史上最高のカバー曲50曲



「私は法と戦い、法は勝った」という歌詞を聞くと、どのアーティストが思い浮かびますか?音楽に興味があるなら、特定の英国のパンクロックバンドが頭に浮かぶでしょう。そして、カリカリのギターリフと「アメリカンウーマン」の生のパワーは、おそらく派手なロックスターと彼のフライングVギターのイメージを思い起こさせます。しかし、これを入手してください。どちらの曲も、あなたがその曲を関連付けたアーティストによって書かれたものではありません。彼らはただ見事なテイクです 他の誰かの仕事 。あなたの音楽知識がどのように積み重なっているかを確認するために、これまでで最高のカバー曲50曲を集めました。正直なところ、オリジナルはいくつあると思いましたか?そして、より素晴らしい音楽トリビアについては、チェックしてください 今年50曲50曲

1ジミ・ヘンドリックスの「望楼に沿って」(元々はボブ・ディラン)

ソニーレガシー



40歳のための最高の仕事

ジミ・ヘンドリックス 乱暴で、騒々しく、パンチの効いた電化バージョン ボブディランの 1968年にリリースされたクラシックソングは、オリジナルのソングライターでさえも吹き飛ばしました。 「それは私を圧倒した」ディラン 後で言った 、ヘンドリックスのカバーを初めて聞くことについて。



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2レニー・クラヴィッツの「アメリカン・ウーマン」(元々はゲス・フー)

ヴァージンレコードアメリカ



1970年、カナダのロックバンド、ゲス・フーが「アメリカン・ウーマン」でポップチャートを焼き上げました。 ラブレターだと主張した 自国の女性に。 レニークラヴィッツの 強力な更新バージョン グラミー賞を受賞 1999年の最優秀男性ロックボーカルパフォーマンスのために。そして、グラミー賞を持っていないと信じられないような行為のために、ここにあります グラミー賞を受賞していない30人のアーティスト

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3ボニー・レイットによる「モンゴメリーからの天使」(元々はジョン・プラインによる)

ワーナーブラザーズ。



ボニー・レイットの 状況から逃れようとする中年女性の心のこもった演出は、失われた愛、後悔、そして憧れを表現する彼女の最も重要な録音の1つになりました。歌は、しかし、熟練者によって書かれました ジョン・プライン 、最近誰が COVID-19から亡くなりました 。二人の仲間は時々一緒に歌を演奏することさえありました。そして、レコードブックのためのより多くのラブソングについては、ここにあります これまでに書かれた50の最もロマンチックな歌

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4ブルース・スプリングスティーンの「Because the Night」(元々はパティ・スミス)

コロンビア

ブルース・スプリングスティーン と共作した パティ・スミス 、1978年のアルバムからのヒットシングル イースター 。彼は自分のバージョンの歌詞を、彼が単なる別の愛の歌として説明したものから、真実を求めて粗雑で内省的な旅に変えました。彼が実際にトラックを共同執筆したという事実は、そこにある最高のカバー曲の1つとしてそれを確立します。

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5ザ・キングスメンの「ルイ・ルイ」(リシャール・ベリ作、ロッキン・ロビン・ロバーツとウェイラーズが最初に演奏)

騒々しい、ぎこちないキングスマンは、理想的とは言えない状況で1時間以内に数を記録しました。そして、バンドがそれがひどいことに満場一致で同意したにもかかわらず、3コードのクラシックはセンセーションを巻き起こしました、 全国チャートで2位に上昇 。猥褻な可能性のある、まとまりのない、本当に歌詞についての両親からの怒りに続いて、2年間 FBI捜査 が発売されました。連邦準備制度理事会は歌詞を解読するために数え切れないほどの試みをし、その歌が10代の破壊者にわいせつなコードで通信していると確信しました。しかし、彼らは何も思いつきませんでした。そして、あなたをノスタルジックにする60年代の行動については、ここにあります あなたが完全に忘れていた60年代からの25の巨大なバンドは存在しました

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6エルビス・プレスリーの「ブルー・スエード・シューズ」(元々はカール・パーキンス)

ソニーレガシー

最初のロカビリー曲の1つと見なされ、 カール・パーキンス 「ブルースエードシューズ」は、後にロックンロールのパイオニアなどによってカバーされます。 バディ・ホリーエディ・コクラン 、および エルヴィス・プレスリー 。エルビスは彼のバージョンを検討しました。これは大ヒットであり、彼の友人であるパー​​キンスへのオマージュです。

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7クロスビー、スティルス、ナッシュ&ヤングによる「ウッドストック」(元々はジョニ・ミッチェル)

大西洋

ジョニ・ミッチェル ウッドストックが聖書の魚とパンの楽観的な物語を集めていることを考慮して、精神的な反省の瞬間に「ウッドストック」を書いた。クロスビー、スティルス、ナッシュ&ヤングはそのアイデアを実行し、バンドの陽気なハーモニーと織り交ぜられたお祝いの電化されたジャムを思い起こさせ、世代のさらに別の象徴的なサウンドトラックを作成しました。

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8レッド・ツェッペリンの「Dazed and Confused」(元々はジェイク・ホームズ)

アトランティックレコードコーポレーション

アメリカのシンガーソングライター ジェイク・ホームズ デビューした「DazedandConfused」、 解散についての歌 、1967年。すぐにイギリスのグループThe Yardbirdsによってコピーされ、セッションギタリストが加わってThe NewYardbirdsになりました。 ジミー・ペイジ 。ページは彼の次のバンドで曲をさらに流用しました—あなたが聞いたことがあるかもしれない小さなグループはレッドツェッペリンと呼ばれました。ホームズ 著作権侵害を引用 2010年に、当事者間の和解が法廷外で達したときに事件は却下されたが。

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9「あなたを失うことに慣れることはできません」イングリッシュビート(元々はアンディウィリアムス)

I.R.S.記録

アンディ・ウィリアムス 1962年のヒット曲は、1980年のアルバムでTheBeatによってレゲエスタイルに生まれ変わりました。 私はそれを止めることはできません。 フロントマン デイブウェイクリングの 父はオリジナルを愛していました、そしてそれが起こったとき、 曲はぴったりでした スカ治療のために。 「レゲエに変換されたベースラインは楽に感じます」とWakelingは言いました 転がる石 。 「ピチカートの弦はギターのスカンクになり、メロディーは上に浮かんでいました。」

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10 『燃ゆる乙女』アージ・オーバーキル(元々はニール・ダイアモンド)

タッチアンドゴー

ディレクター クエンティン・タランティーノ 1994年の映画に収録された後、インディーロックの伝説的人物であるアージオーバーキルによってこのリメイクを再活性化したとされています。 パルプ・フィクション。 タランティーノによると、それは 「さらに良い」 ニール・ダイアモンド 元の 。また、90年代の映画のサウンドトラックについては、こちらをご覧ください。 90年代のすべての子供が愛した17の映画サウンドトラック

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11シンディ・ローパーの「ガールズ・ジャスト・ファン・ジャスト・ファン」(元々はロバート・ハザード)

エピック/レガシー

多くのアーティストが、によって書かれたこの象徴的な数字をカバーしています ロバートハザード 、しかし誰もによって象徴的なバージョンに近づくことはありません シンディ・ローパー 、1983年にラジオとMTVで爆発した。

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12パティ・スミスの「グロリア」(元々はヴァン・モリソン/ゼム)

アリスタレコード

パティ・スミス 喉音、くすぶり、危険、 言葉で展開 、「イエスは誰かの罪のために死んだが、私のものではなかった」(「誓い」からの抜粋、彼女のエホバの証人の育成を否定する初期の詩)。この曲は機関車のように着実にテンポを構築し、ガレージロックのクラシックを本格的なパンクの爆発に変えます。

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13ジェフ・バックリーの「ハレルヤ」(元々はレナード・コーエン)

コロンビア

ジェフバックリーズ 「ハレルヤ」は愛する人の世俗的な見方です レナード・コーエン 性的な緊張、憧れ、そして人生のつかの間の性質についての反省が染み込んだ賛美歌-歌手の早すぎる感情によってさらに痛烈になりました 溺死 1997年5月29日。

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14レッド・ホット・チリ・ペッパーズの「ハイアー・グラウンド」(元々はスティーヴィー・ワンダー)

ワーナーブラザーズ。

誰もが曲に取り組むのに十分大胆になるとは信じがたいです スティービー・ワンダー 、しかし、レッドホットチリペッパーズの「ハイアーグラウンド」は、魂の伝説の最大のヒット曲の1つに正義をもたらした以上のものです。それはグループにそのスコアを付けさえしました 最初のグラミー賞ノミネート (1991年-デュオまたはグループによる最高のロックボーカルパフォーマンス)。

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15ジョニー・キャッシュによる「ハート」(元々はナイン・インチ・ネイルズによる)

アメリカンレコーディング

伝説的なキャリアの黄昏の中で、 ジョニー・キャッシュ スーパープロデューサーの助けを借りて、彼の最も記憶に残る曲の1つを録音しました リック・ルービン 。現金は超越的であり、 トレント・レズナー 暗く、哀愁を帯びた歌詞は、まるでずっと続いているかのように、すべて彼自身のもののように見えます。悲しいことに、現金は亡くなりました7ヶ月続く

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16 '(I Ca n't Get No)Satisfaction' by Devo(元々はRolling Stonesによる)

ワーナーブラザーズ。

Devo'sによって配信された疎外と性的欲求不満についての曲の究極の新しい波のひねり マーク・マザーズボー 、おそらくそれらの感情を親密に理解した人。 1977年に天才プロデューサーと共に録音 ブライアン・イーノ 実権を握って、それはによって解放のためにクリアされました ミック・ジャガー 彼自身。

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17ザ・クラッシュの「私は法と戦った」(元々はボビー・フラー・フォー)

ソニーレガシー

この曲はもともとによって書かれました ソニー・カーティス クリケッツの、彼の早すぎる死後のバディホリーの交代。で覆われています ハンクウィリアムズジュニア 、デッド・ケネディーズ、その他、ザ・クラッシュはボビー・フラー・フォーの1965年の演出からヒントを得ました。

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18ジョーン・ジェット&ザ・ブラックハーツの「アイ・ラヴ・ロック」と「ロール」(元々はアローズ)

ボードウォーク

あまり知られていないイギリスのバンドTheArrowsによって最初に録音されました。 ジョーンジェットの 'I Love Rock' n'Roll 'のバージョンは、歌手の決定的な声明になり、チャートのトップを指揮した後、プラチナになりました 1982年の7週間

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19ボウ・ワウ・ワウの「アイ・ウォント・キャンディ」(元々はストレンジラブズ)

バン

感染性のある ボ・ディドリー シャッフルとプライマルビート、ストレンジラブズによるこのバブルガムクラシックは、1982年にバウワウワウがバージョンをリリースしたときに新しい命を与えられました。グループの歌手、 アナベラ・ルーウィン 、ヒットがMTVで激しいローテーションにスピンしたとき、わずか15でした。

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20ホイットニー・ヒューストンの「I Will Always Love You」(元々はドリー・パートン)

RCAレコード

1992年の映画のために記録された ボディガードホイットニーヒューストンの 作られた壮大なボーカル ドリー・パートン すでに美しい歌 ベストセラーシングル これまでに女性歌手によって。

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21ザ・ホワイト・ストライプスの「ジョリーン」(元々はドリー・パートン)

サードマンレコード

転がる石 パートンの時代を超越した、痛む「ジョリーン」のホワイト・ストライプスのカバーに名前を付けました。 史上最高のリメイクジャックホワイト 、皮肉の痕跡を残さずにフェミニンな視点から歌うことで、カントリークラシックの彼の壮大な演出で家を倒します。

面白くて安っぽい口説き文句

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22 TheFugeesによる「Kill​​ingMeSoftly」(元々はRoberta Flackによる)

レガシーレコーディングス

一方 ロバータフラックの オリジナルは完璧です、 ローリンヒル と乗組員はこれを与える クラシックな70年代のバラード 見事なボーカルとレゲエを吹き込んだ魂のある新しい人生。

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23グレイス・ジョーンズの「La Vie En Rose」(元々はエディット・ピアフ)

ジャマイカの歌手 グレイス・ジョーンズ ' ハードエッジの都会的なサウンドは、77年の最もクールなアクトの1つでした。彼女の適応で エディットピアフ シグネチャーソング(1945年にさかのぼる)で、ジョーンズは彼女の柔らかくジャジーな側面を見せ、「La Vie EnRose」(Lifein Pink)を再び国際的なヒットにしました。

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24デヴィッド・ボウイの「一緒に夜を過ごしましょう」(元々はローリング・ストーンズ)

RCA

この遊び心のある小さなストーンズの番号は、1967年にいたるところにあるプルードへの挑発でしたが、 デヴィッドボウイの 性別を曲げる性的な勇敢さを吹き込んだ、未来からのものであるかのように、不機嫌そうな魅力的な演出が到着しました。

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25マンフレッド・マンズ・アース・バンドによる「光で目もくらみ」(元々はブルース・スプリングスティーン)

ワーナーブラザーズ。

スプリングスティーンの1973年の独創的なアルバムからの最初の曲、そしてシングル アズベリーパークからのご挨拶 、「光で目もくらみ」は、マンフレッドマンのアースバンドが1976年にテイクをリリースするまでチャートを作成しませんでした。そして、その壊れた歌詞はリメイクで広く誤解されていました。 「デュースのように緩める」(デュースクーペのホットロッドへの言及)は「デュースのように復活」に変更され、「潅水のように包まれた」と誤解されました。スプリングスティーン 後で黙想 この曲を普及させたのは、カバーバージョンが女性用衛生製品をほのめかしていることでした。

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26エリック・クラプトンの「アイ・ショット・ザ・シェリフ」(元々はボブ・マーリーとザ・ウェイラーズ)

リプリーズレコード

ボブ・マーリーの 傑作を忠実に再現 エリッククラプトンの 1974年の記念碑的なアルバム、 461オーシャンブールバード 、それはより大きなパンチを詰め込みますが。この曲は、イギリスとアメリカのポピュラー音楽に対するレゲエの影響力の高まりのいくつかの例の1つでした。

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27ドナ・サマーの「マッカーサー・パーク」(元々はリチャード・ハリス)

ホワイトハウス

期限切れの恋愛について、これまでで最も魅力的な歌詞のいくつかを転用する、プロデューサー ジョルジオモロダー 非常に才能のあるガイド ドナサマー数百万のプラチナステータス 1978年にこのカバーで。

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チケットから抜け出す方法

28ゲイリー・ジュールスとマイケル・アンドリュースによる「マッド・ワールド」(元々はティアーズ・フォー・フィアーズによる)

聖域

によって再想像 ゲイリージュールス そして マイケルアンドリュース 、ティアーズ・フォー・フィアーズ 80年代のヒット曲 2001年のカルトクラシックで有名な陰気なダウンテンポのピアノバラードになりました ドニー・ダーコ

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29ジャニス・ジョプリンの「私とボビー・マギー」(元々はクリス・クリストファーソン)

コロムビアレコード

この曲は、その時代の憂鬱と放浪癖を結晶化し、アメリカ中をヒッチハイクしている若い漂流者の物語を織り交ぜています。 ジャニス・ジョプリンの 焼け付くような処刑は、世代の賛歌になるための翼を与えました。

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30'Nothing Compares 2 U'by Sinead O'Connor(元々はPrinceによる)

クリサリスレコード

「NothingCompares2 U」、アイルランドのシャンテウスにヒットしたモンスター シネイドオコナー 、おそらく究極の別れの歌です。によって書かれた 王子 彼のサイドプロジェクトの1つとして、オコナーは抵抗できない感情的なパフォーマンスを提供します。ただ涙を抑えてみてください。

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31イスラエル・カマカウィウォの「虹の彼方に」(元々はジュディ・ガーランド)

マウンテンアップル

ハワイアンミュージシャン イスラエルカマカウィウォオレ 、彼の声と彼のウクレレだけで、最愛のクラシックを再定義しました。

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32アイク&ティナターナーの「プラウドメアリー」(元々はクリーデンスクリアウォーターリバイバル)

Bofm Ltd

ティナターナー 最初からそれを置きます:「私たちは決して、決して素晴らしくて簡単なことをしません」。私たちはいつもそれをうまくやっています。そしてラフ。」それから彼女はそれを細かく裂き始めます。それは私たちの集合意識に深く焼き付けられた曲であり、立ち上がって踊りたいという第一の衝動を利用しています。

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33 UB40による「RedRedWine」(元々はNeilDiamondによる)

DEPインターナショナル/バージン

UB40のレゲエで飾られたダイアモンドのくすんだアコースティックバラードのカバーは、ロマンチックな悩みを忘れる方法として飲むことへの賛辞です。言うまでもなく、それはヒットでした。

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34アレサ・フランクリンによる「リスペクト」(元々はオーティス・レディングによる)

アトランティックカタロググループ

「尊重」のマーク アレサ・フランクリンの ポップミュージックの主要な力としてのブレイクアウトは、今日でも共鳴しているフェミニズムの明確な呼びかけになりました。

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35ウォール・オブ・ブードゥーの「リング・オブ・ファイア」(元々はジョニー・キャッシュ)

レストレスレコード

ジョニー・キャッシュの象徴的な曲は、スタイルの解釈を招きますが、このアケルビックでインダストリアルなパンクロック、シンセサイザー主導のスパゲッティウエスタンがカントリークラシックを引き継ぐほど記憶に残るものはありません。

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36ハニー・ドリッパーズの「愛の海」(元々はフィル・フィリップス)

エスパランザ/アトランティックレコード

元レッドツェッペリンのフロントマン ロバートプラント この1950年代のR&Bクラシックの忠実な表現を、ヤードバーズの元メンバーであるジミーペイジや ジェフベック

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37トーリ・エイモスの「スメルズ・ライク・ティーン・スピリット」(元々はニルヴァーナ)

アトランティックレコード

トーリ・エイモス ニルヴァーナの署名国歌を煽り、そのかじり、拷問された不満を柔らかく、しかし絶望的な嘆願に変え、彼女のピアノ以外のすべての伴奏を取り除いた。

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38カウボーイ・ジャンキーズの「スウィート・ジェーン」(元々はヴェルヴェット・アンダーグラウンド)

RCA

カウボーイ・ジャンキーズの最も愛されているトラックは、彼らの独創的なアルバムから生まれました。 トリニティセッション。 そうだった 記録一日で トロントの教会の1つのマイクの周り。歌手 マーゴ・ティミンズ 夢のような眠気を誘う ルーリードの 1969年のクラシック。

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39ソフト・セルの「汚れなき愛」(元々はグロリア・ジョーンズ)

水星

ソフトセルのダークテイク グロリアジョーンズ 有毒な関係から逃れることについての古典は、リスナーの軍団と和音を打ちました。

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40トーキング・ヘッズの「Take Me to the River」(元々はアル・グリーン)

ワーナーブラザーズ。

2004年の編集に関するライナーノーツでは、 ザ・ トーキングヘッズのベストデビッドバーン 「TakeMeto the River」は、「10代の欲望とバプテスマを組み合わせた曲」だと書いています。ブライアン・イーノが共同プロデュースしたこのトラックは、ポップミュージックの原動力として完全にオリジナルのバンドを確立しました。

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41ニルヴァーナの「世界を売った男」(元々はデヴィッド・ボウイ)

DGC

ニルヴァーナの忘れられない内省的なカバートラックは、1993年にMTVにサプライズで登場しました。 プラグを抜いた —おかげで新しい共鳴を見つける カート・コバーン 感情的なパフォーマンス。

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42ビートルズの「ツイストアンドシャウト」(元々はアイズレーブラザーズ)

パーロフォン

1964年のヒット曲「ツイストアンドシャウト」は シングルテイクで記録 、と ジョン・レノン ひどい風邪にかかっており、それがこの曲の素晴らしく荒々しい配信を説明しています。

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43エイミー・ワインハウスの「ヴァレリー」(元々はザ・ズートンズ)

ユニバーサルアイランドレコード

このズートンズのオリジナルは、後になって初めて実際に生き返りました エイミーワインハウス プロデューサーと一緒にスタジオでテープに貼る マークロンソン 、即座に否定できない曲を彼女自身のものにします。

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44Run-D.M.C。による「WalkThisWay」 (元々はエアロスミスによる)

プロフィール

この真に画期的なコラボレーションは、エアロスミスのカムバックを開始し、ポップチャートでラップを継続的に支配するための準備を整えました。 Run-D.M.C。ロックとラップをこのカバーと融合させ、単にオリジナルをサンプリングするのではなく、実際のバンドで録音します。

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45スティーヴィー・ワンダーの「恋を抱きしめよう」(元々はビートルズ)

タムラ

ビートルズが演奏したこの美しい歌は、和解の嘆願であり、情熱を持って表現されましたが、希望はほとんどありませんでした。逆に、スティーヴィー・ワンダーの1970年の傑作からの刺激的なファンクバージョン 署名、封印、納品 欲望と約束がすべてです。

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46メタリカの「ウィスキー・イン・ジャー」(元々はシン・リジィが録音)

ソニーミュージック

メタリカは、ダブリンのシン・リジィによって真剣に録音された古いアイルランドの民謡を取り上げ、この騒々しいリメイクでそれを細かく刻みます。

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47「ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ」ジョー・コッカー(元々はビートルズ)

リーガルゾノフォン

ジョーコッカーの ウッドストックでの可燃性性能が向上 リンゴ・スター 世代の賛歌になるための甘い小さなちっぽけ。

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47エリック・クラプトンの「コカイン」(元々はJJケイル)

リプリーズレコード

エリック・クラプトンは、1977年のヒット曲は違法な物質に対する愛の歌のように聞こえたが、実際には巧妙に偽装された麻薬対策のメッセージであると主張した。リフの多いナンバーはクラプトンのシグネチャーヒットの1つになり、いくつかのヒットの1つになりました JJケイル 彼がその物質に浸された時代に録音した曲。

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49ヴァン・ヘイレンの「ユー・リアリー・ガット・ミー」(元々はキンクス)

ワーナーブラザーズ。

キンクスのオリジナルは素晴らしいです—曲はブリティッシュインベイジョンの決定的な瞬間でした—それはヴァンヘイレンからのこの雷鳴の、新しい、最高の感覚によって即座に食されました。

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生活を楽にする簡単な発明

50リンダ・ロンシュタットの「You're No Good」(元々はディー・ディー・ワーウィック)

国会議事堂

最も多くの1つ 1970年代の多作なアーティストリンダロンシュタット モータウンのようなバックアップボーカルに支えられて、彼女が多くのムードを織り交ぜながら、この誰かが間違った曲に不吉なエッジを与えました。他の人が記録しました ディーディーワーウィックの ポピーのジングルですが、ロンシュタットに近いものはありません。

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